Filminfo & Termine
Lichter
Deutschland 2002, Laufzeit: 105 Min., FSK 12
Regie: Hans-Christian Schmid
Darsteller: August Diehl, Herbert Knaup, Julia Krynke, Henry Hübchen, Maria Simon, Janek Rieke, Zbigniew Zamachowski, Aleksandra Justa, Malusia Zamachowski, Devid Striesow, Claudia Geisler, Sebastian Urzendowsky, Alice Dwyer, Martin Kiefer, Thomas Jahn, Ivan Shvedoff, Sergej Frolov, Anna Janowskaja
Schon Andreas Dresen machte in "Halbe Treppe" das Frankfurt des Ostens zum Schauplatz einer schneidend präzisen filmischen Bestandsaufnahme. Hans Christian Schmid ("23", "Crazy") folgt ihm mit eigener bestechender Konsequenz nach. "Short Cuts" an der Oder. Lebensgier und Verzweiflung an einer der symbolträchtigsten Grenzen Europas. Frankfurt auf dieser Seite der Oder, Slubice auf der polnischen Seite. Transitgebiet. Anziehungspunkt für Schlepper, Zigaretten-Schmuggler, windige Investoren. Anlaufstelle für heimatlos gewordene Menschen aus dem Osten, die den Fluss überqueren wollen, voll verzweifelter Hoffnungen, betrogen um ihr letztes Erspartes. Der LKW-Fahrer setzt sie irgendwo ab und sagt: "Ihr versteckt Euch jetzt den ganzen Tag im Wald. Wenn es dunkel wird, geht ihr bis zu den ersten Lichtern." Er versichert den ungläubig Fragenden, sie seien bereits in einem Vorort Berlins. In Wirklichkeit sind sie nur kurz vor Lubice. Die Lichter des Westens werden für die meisten von ihnen unerreichbar bleiben. Umgekehrt ein Strom von Besuchern aus dem Westen, denn drüben ist vieles billiger: Benzin, Friseur, Prostituierte, Zahnersatz. Hier trifft - fast nur einen Steinwurf voneinander entfernt - Armut auf Reichtum, sozusagen im europäischen Maßstab. Aber Frankfurt/Oder hat seit der Wende 18.000 Einwohner verloren, Slubice ist dagegen eine florierende Kleinstadt mit 150 Friseusen, 250 Taxifahrern und 400 Huren. Verkehrte Welt. Ein Ort, der die wirklichen Zustände widerspiegelt wie durch ein Brennglas. Hans-Christian Schmid taucht mit seiner ständig den Bewegungen der Menschen folgenden Kamera ein in dieses ergiebige Spannungsfeld, folgt im Stile Robert Altmans einer Handvoll Personengruppen, deren Schicksale sich innerhalb von 48 Stunden in dramatischer Weise entwickeln. "Die Figuren müssen kämpfen", sagt der Regisseur, "immer weiter kämpfen und geben trotzdem nicht auf. Egal ob es um Kleinigkeiten wie ein Kommunionskleid oder - wie im Falle der Flüchtlinge au der Ukraine - um Leben und Tod geht. Ich empfinde für diese Menschen, die so für ihr Glück kämpfen, eine sehr große Sympathie." Schmid und seinem Ko-Autor Michael Gutmann (der mit ihm zusammen auch die Drehbücher zu seinen Filmen "Nach fünf im Urwald", "23" und "Crazy" geschrieben hat) gelingt es, die Erzählstränge fest in den Händen zu behalten. Gebannt folgt man den Geschichten, an keiner Stelle reißt der Spannungsbogen. Trotz des fast niederschmetternden Verlorenseins der Figuren - ein Kritiker schrieb nach der Uraufführung bei der diesjährigen Berlinale: "Seit 'Angst' von Rosselini 1953 gab es keinen deprimierenderen Film über bundesrepublikanische Wirklichkeit" - schimmert doch immer so etwas wie Hoffnung, Einsicht, Glück hindurch. Das ist insbesondere dem herausragenden Darstellerteam zu verdanken, das unter der Leitung einer der markantesten Regie-Persönlichkeiten des jüngeren deutschen Films zur Glanzform aufläuft. Diesen Menschen folgt man in ihrer ganzen Widersprüchlichkeit, in dieser herzzerreißenden Unfähigkeit, das Leben zu meistern, und fühlt sich unmissverständlich gedrängt, in emphatischer Weise mit zu fühlen, ihre Ängste und Sorgen, Illusionen und ernüchternden Selbsterkenntnisse zu teilen.
(Heinz Holzapfel)
Ein Wonnemonat für Filmfans
Neustarts und Preisverleihungen im Mai – Vorspann 05/26
„Es geht vor allem um Selbstermächtigung“
Regisseur Markus Schleinzer über „Rose“ – Gespräch zum Film 05/26
Was es bedeutet, ein Mädchen zu sein
„Girls Don’t Cry“ im Odeon – Foyer 04/26
Die Hose als Freiheit
NRW-Premiere von „Rose“ im Düsseldorfer Cinema – Foyer 04/26
Köln als Geburtsstadt des Kinos
Stefanie Wüster-Bludau über die Jubiläumsveranstaltung „Wir feiern 130 Jahre bewegte Bilder“ – Portrait 04/26
Feiern im Kreis von Freunden
„Die Schwester der Braut“ im Filmforum – Foyer 04/26
Filme in die Welt tragen
Das Internationale Frauenfilmfest Dortmund+Köln – Festival 04/26
„Kein großes Spektrum an Geschlechtsvielfalt“
Schauspielerin Caro Braun über „Rose“ – Roter Teppich 04/26
Ein Fest im Dunkeln
20 Jahre Filmforum NRW – Festival 04/26
Weimerer Republik
Zur freien Filmkunst – Vorspann 04/26
Film für die ganze Familie
„Mein Freund Barry“ im Cinedom – Foyer 03/26
Was uns blüht
Die Oscars und die Zukunft mit KI – Vorspann 03/26
Zu Unrecht beschuldigt
„Blame“ im Odeon – Foyer 02/26
Nur das Allerbeste?
Vom kollektiven Drang zum relativierten Superlativ – Vorspann 02/26
Fiktion mit realen Hintergründen
„White Snail“ im Filmhaus – Foyer 02/26
Bilder von Arbeit, Arbeit am Bild
Das Symposium der dokumentarfilminitiative im Filmhaus Köln – Foyer 02/26
Alles auf Anfang
Lebensfragen aus weiblicher Perspektive – Vorspann 01/26
„Es ist niemals Pause“
Katharina Pethke über ihre Filme zur Arbeitswelt – Portrait 12/25
„Stromberg hat Relevanz für die heutige Zeit“
Ralf Husmann über „Stromberg – Wieder alles wie immer“ – Gespräch zum Film 12/25
„Beweise sichern für das, was afghanische Frauen durchmachen“
Sahra Mani über ihren Film „Bread & Roses: A Fight for Women's Rights“ - Portrait 12/25
Langfilmdebüt einer Schauspielerin
„Paternal Leave – Drei Tage Meer“ im Filmhaus – Foyer 12/25
Heldenspektakel
Männerrollen auf Leinwand – Vorspann 12/25
Grenzenlos
10. European Arthouse Cinema Day – Festival 11/25
In NRW wird Kino wirklich gelebt
Verleihung der Kinoprogrammpreise NRW in der Wolkenburg – Foyer 11/25
Auf Identitätssuche
Die 17. Ausgabe des Filmfestivals Cinescuela in Bonn – Festival 11/25
