Vielschichtige Montagearbeit
Praxispanel „Muster schneiden“ im Filmforum – Foyer 01/13
Montag, 26. November: Ausgangspunkt für das zweite Praxispanel „Muster schneiden – Ein Kunstwerk findet seine Formen“ im Rahmen des Schnittpreisfestivals film+ war eine Arbeit für die diesjährige dOCUMENTA in Kassel. Der Regisseur Clemens von Wedemeyer hatte sich für seine Mehrkanalarbeit „Muster (Ruhes)“ des ehemaligen Benediktinerklosters Breitenau in Nordhessen angenommen. Anhand dreier Zeitabschnitte bebilderte er die wechselvolle Geschichte des Ortes, der 1945 als Arbeitserziehungslager von den Amerikanern befreit wird, in dem 1970 ein in einem Mädchenerziehungsheim spielender Film gedreht wird und wo 1994 eine Schulklasse den hier zu Tode gekommenen Menschen gedenkt. Zu jedem dieser drei Abschnitte hatte von Wedemeyer einen 27minütigen Film gedreht. Alle drei wurden schließlich als Kunstinstallation gleichzeitig auf drei Leinwände projiziert, die sich – im Dreieck angeordnet – im selben Raum befanden. Minutiös war die Dramaturgie der drei Handlungsstränge aufeinander abgestimmt, damit die unterschiedlichen Tonspuren sich nicht gegenseitig überdeckten, sich aber dennoch unterbewusst gegenseitig beeinflussen konnten. Kurze Zeit später realisierte von Wedemeyer mit seiner Editorin Janina Herhoffer eine Spielfilmversion der Installation, die natürlich anderen dramaturgischen Überlegungen gerecht werden musste.
Kyra Scheurer, die künstlerische Leiterin von film+, diskutierte im Filmforum mit dem Regisseur, seiner Editorin und Dr. Barbara Engelbach, Kuratorin am Museum Ludwig und Mitbegründerin des Filmforums NRW. Das Gespräch über die unterschiedlichen Herangehensweisen an die beiden verschiedenen Varianten zum selben Thema wurde immer wieder mit Filmausschnitten und einer Computeranimation, die einen Eindruck von der Installation vermittelte, veranschaulicht. Dr. Engelbach beschrieb die dOCUMENTA-Version als „radikale Installation, bei der der Schnitt an die Zuschauer abgegeben wurde.“ Das sei für sie eine „unglaublich komplexe und spannende Filmerfahrung“ gewesen. Janina Herhoffer hatte in Kassel allerdings beobachtet, dass viele Zuschauer sich für eine Leinwand entschieden und sich vor dieser hinsetzten oder stehen blieben: „Wir waren ursprünglich davon ausgegangen, dass eine viel größere Bewegung im Raum stattfinden würde.“
Gleichwohl hatten die Filmemacher schon beim Erstellen der Installation die Langfilmvariante mitgedacht. Clemens von Wedemeyer erläuterte im Gespräch, dass viele der Schnittentscheidungen für den Langfilm dann dennoch von der Installation geprägt waren: „Ich empfand das fast schon wie eine therapeutische Sitzung, als ich in der Position des Cutters das Material verdichtete.“ Schließlich musste man die drei Handlungsstränge für die Langfilmfassung derart zusammenbringen, dass sich die unterschiedliche Dramatik und Gewichtung der Einzelelemente im Gesamtbild am Ende nicht gegenseitig behinderten. Hinzu kam, dass die drei Enden der Einzelfilme für die Spielfilmversion auf eines reduziert werden mussten. Hierbei kam von Wedemeyer und Herhoffer das ausgeklügelte Konzept zu gute, das noch vor Beginn der Dreharbeiten erstellt worden war. Kyra Scheurer brachte dies zum Ende des Praxispanels recht anschaulich auf den Punkt: „Montage auf ganz vielen Ebenen ist das Charakteristikum dieser Arbeit. Vieles war im Drehbuch schon montiert.“ Anhand von Powerpoint-Schaubildern konnten sich die Zuschauer im Filmforum selbst ein Bild davon machen, denn von Wedemeyers Drehbuch war dreispaltig gegliedert und beschrieb die Handlungsabfolgen der drei Kurzfilme sekundengenau parallel zueinander.
Hat Ihnen dieser Beitrag gefallen? Als unabhängiges und kostenloses Medium sind wir auf die Unterstützung unserer Leserinnen und Leser angewiesen. Wenn Sie uns und unsere Arbeit finanziell mit einem freiwilligen Betrag unterstützen möchten, dann erfahren Sie über den nebenstehenden Button mehr.
Wenn Kino Schule macht
Die Reihe Filmgeschichte(n) spürt Schulgeschichten auf – Festival 05/24
Der Atem des Films
Das Festival „Edimotion“ holt die Monteure des Films ins Rampenlicht – Festival 10/23
Vom Kolonialismus zum Postkolonialismus
18. Afrika Film Festival blickt auf Historie und Gegenwart – Festival 09/21
Tabula rasa
Eine Reihe zu filmischen Manifesten – Reihe 04/20
Erkundung der Kinolandschaft
Eine Filmreihe widmet sich den „Mythen der Wildnis“ – Festival 03/19
Was macht ein Filmcutter?
„Die Pfefferkörner und der Fluch des schwarzen Königs“ im Metropolis – Foyer 02/19
Spuren in die Gegenwart
Filmreihe blickt auf Pogromnacht in Köln und ihre Folgen – Kino 11/18
Zukunft des Kinos
ifs-Begegnung „Film und Kunst nach dem Kino“ im Filmforum – Foyer 04/18
Tabubrüche als Aufklärung
Reihe über Skandale um NS-Vergangenheit – Spezial 03/18
Film zur Ausstellung
„I Am Not Your Negro“ im Filmforum – Foyer 03/18
Menschliches, Allzumenschliches
Das Filmforum zeigt Filme zum Thema „Rache – Schuld – Vergebung“ – Festival 03/18
Der Preis eines Menschenlebens
Stranger Than Fiction: Karin Jurschick stellt „Playing God“ vor – Foyer 02/18
„Mir wurden die Risiken des Hebammenberufs bewusst“
Katja Baumgarten über ihren Film „Gretas Geburt“ – Foyer 11/24
Nach Leerstellen suchen
„Riefenstahl“ im Weisshauskino – Foyer 11/24
Kunst des Nicht-Wegschneidens
„Anna Zeit Land“ im Filmforum – Foyer 10/24
Restitution von Kolonialraubkunst
„Dahomey“ und „The Story of Ne Kuko“ im Filmforum – Foyer 10/24
Disziplin, Drill und Durchlässigkeit
„Mädchen in Uniform“ im Filmforum – Foyer 08/24
Der Sieg des Glaubens
„Führer und Verführer“ im Odeon mit Regisseur Joachim Lang – Foyer 07/24
Queere Menschen in Polen
„Boylesque“ im Filmhaus – Foyer 07/24
Der Tod, der uns verbindet
NRW-Premiere von Eva Trobischs „Ivo“ – Foyer 06/24
Die schwierige Situation in Venezuela
„Das Land der verlorenen Kinder“ im Filmhaus – Foyer 06/24
Ungewöhnliches Liebesdrama
„Alle die du bist“ im Odeon – Foyer 05/24
Mehr als „Malen-nach-Zahlen-Feminismus“
„Ellbogen“ im Filmpalast – Foyer 04/24
Gegen die Marginalisierung weiblicher Körper
„Notre Corps“ im Filmforum – Foyer 04/24
„Paradigmenwechsel im Mensch-Natur-Verhältnis“
Mirjam Leuze zum LaDOC-Werkstattgespräch mit Kamerafrau Magda Kowalcyk („Cow“) – Foyer 03/24